Rafał Bujnowski
People of Color

Bujnowski drąży temat polityki światła i iluzji malar­skiej w kontekście koloru ludz­kiej skóry.

Błażej Pindor
WARSZAWA GUTTA

Pierwsze albumowe wydaw­nic­two poświęcone twórczości Romualda Gutta – jed­nego z najważniejszych pol­skich architektów XX wieku, prekur­sora architek­tury organicz­nej, autora charak­terystycz­nych budynków z szarej cegły, gmachów użyteczności publicz­nej i budynków mieszkalnych.

Karolina Jabłońska
ŚLISKO

„Ślisko” to pierw­sza wystawa indywidualna Karoliny Jabłońskiej w War­szawie. Na nowych obrazach dziew­czyny noszą pierścionki, a faceci zegarki ze wskazówkami. Stereo­typowa logika dominacji została jednak odwrócona. Bohater­kami są tu boginie, wróżki i złodziejki, a związki i emocje równie gwałtownie wybuchają jak się kończą – w afek­cie. Prze­sada i wyol­brzymienie są tu zasadą kompozycyjną i życiową zarazem.

Slavs and Tatars
Noblesse Oblige (sunflower)

 Dywan utkany został na kształt prażonych ziaren słonecznika owiniętych w gazetę; gazetowy nagłówek głosi: „Noblesse oblige, précariat exige” – szlachec­two zobowiązuje, prekariat wymaga.

Rafał Bujnowski
Slavs and Tatars
Zbigniew Rogalski
NADA Miami

Raster na NADA Miami: Rafał Buj­now­ski, Zbigniew Rogal­ski, Slavs and Tatars. Booth #2.04/3.03

Olaf Brzeski
Post Tenebras Lux

Półmiski użyte w instalacji zaprojek­towane zostały w wałbrzyskiej fabryce por­celany z okazji wizyty Jana Pawła II w Polsce w latach 90. W 2009 roku Brzeski odwiedził fabrykę przy okazji tzw. sym­pozjum por­celanowego i odlał kilkanaście sztuk talerzy, korzystając z oryginal­nych gip­sowych form. Następnie pokrył je warstwą czar­nej farby wsz­kliw­nej, którą spłukiwał wodą, suk­cesyw­nie usuwając war­stwy czerni z każdego kolej­nego półmiska w coraz to większym stopniu.

Gdybym był księżycem

Postromantyczna figura artysty-​pijaka prze­chodzi do przeszłości, pozostawiając po sobie krajobraz omamów, upodleń i utraconych złudzeń. Oto opowieść o intym­nych związkach sztuki współczesnej z wódką. W wystawie, pomyślanej jako prze­strzenny melanż prac artystycz­nych i materiałów dokumen­tal­nych, udział biorą: Krzysz­tof M. Bed­nar­ski, Olaf Brzeski, Michał Budny, Rafał Buj­now­ski, Oskar Dawicki, Edward Dwur­nik, Władysław Hasior, Jerzy Lewczyński, Honorata Martin, Dominika Olszowy, Peter Puklus, Zbigniew Rogal­ski, Wil­helm Sasnal i inni.

Aneta Grzeszykowska
Mama

Seria fotografii przed­stawia córkę Grzeszykow­skiej, Franciszkę, pod­czas zabawy lalką będącą repliką ciała artystki od pasa w górę.

Rafał Bujnowski
Pijacy i pijaczki

Seria por­tretów wykonanych na kuchen­nych ręcznikach papierowych, które są elemen­tem stan­dar­dowego warsz­tatu malar­skiego Buj­now­skiego – artysta używa ich do wycierania brud­nych od farby pędzli. 

Marcin Maciejowski
Od dawna piszesz?

Condo Unit

Galeria Raster w gronie dziewięciu renomowanych galerii z Europy i Bliskiego Wschodu bierze udział w wystawie Condo Unit w Atenach.

SZYJA. AWANGARDA I ALKOHOL

Łukasz Gor­czyca i Łukasz Ron­duda rozmawiają z artystami o alkoholu i roli jaką pełni on w ich życiu i tworzeniu sztuki.

Zbigniew Rogalski
Błyskawice

Błyskawice wyszyte białą nicią na czar­nym materiale osadzonym na typowych tam­bor­kach nawiązują do tradycyj­nego, rękodzielniczego haftu.

Zbigniew Rogalski
Łzy

Praca powstała we współpracy z firmą Bytom, która zajęła się jej produkcją. Lejący się pas czar­nego materiału nawiązuje do kinowego ekranu z przewijającym się napisami końcowymi filmu, odczytywanymi pobieżnie przez zaszklone ze wzruszenia oczy. 

Slavs and Tatars
Qatalogue

ORNO. Luźne wątki

W ramach kolej­nej odsłony cyklu ORNO, dedykowanego spółdzielni jubiler­skiej, która przez kilkadziesiąt lat użytkowała lokal przy Wspólnej 63 – obecną siedzibę Rastra – prezen­tujemy prace współczesnych artystów wykorzystujące tkaninę – materię ściśle związaną z tzw. sztuką użytkową.

Przemek Matecki
Rafał Bujnowski
Slavs and Tatars
COSMOSCOW

Raster na tar­gach COSMOSCOW w Moskwie: Rafał Buj­now­ski, Prze­mek Matecki, Slavs and Tatars

Aneta Grzeszykowska
& Jan Smaga
Archiwum Prywatne

Wybór fotografii z obszer­niej­szego zbioru, powstającego od 2006 roku, którzy autorzy określają mianem „Archiwum prywat­nego”. Poszczególne zdjęcia dokumentują kolejne podej­mowane przedsięwzięcia i podróże artystyczne. 

Aneta Grzeszykowska
Nobuyoshi Araki, Aneta Grzeszykowska, Eva Koťátková
OBCE CIAŁA

Współczesna kul­tura wizualna trak­tuje ciało jak materiał plastyczny, który można niemal dowol­nie formować, kształtować, odkształcać i deformować. Prace prezen­towane na wystawie to szczególny zbiór takich właśnie wizerunków, obrazujących różne formy uprzed­miotowienia, poskramiania i kon­troli ciała.

Maski kosmetyczne sfotografowane przez Grzeszykowską skutecz­nie odkształcają twarz artystki. Szkolna lekcja anatomii na kolażach Koťátkovej prowadzi do dekon­struk­cji holistycz­nej jedności ciała i psyche. Akty Arakiego odwołują się zaś wprost do prak­tyk sek­sual­nych opar­tych na dominacji.

Michał Budny
Wiadomość

Jedyny dostępny jesz­cze w sprzedaży przykład wyjątkowych, wczesnych prac rzeźbiarskich Bud­nego, od których rozpoczęła się międzynarodowa kariera artysty.