
Brutal Honesty, Formal Moral, Generational Trauma – to hasła, które Gvantsa Jishkariani haftuje na swoich pracach. Opisują one zarazem szczególną aurę jej twórczości. Jishkariani, która urodziła się w roku odzyskania przez Gruzję niepodległości, potrafi być brutalnie szczera, łączyć formalizm z moralnością, ale nieobce są jej również generacyjne traumy. Materiałem wyjściowym jej tapiserii są popularne w Związku Radzieckim, dekoracyjne gobeliny, które artystka niszczy i przerabia aplikując haftowane slogany. Język tych haseł jest nieodległą od parodii mieszanką politycznych transparentów, akademickiej nowomowy oraz notatek z sesji terapeutycznych. Przeciwstawiając postsowieckiej kulturze materialnej nowomowę global english Jishkariani tworzy unikatowe, rzemieślnicze obiekty – ujmujące pamiątki naszej współczesnej politycznej apokalipsy.
Gvantsa Jishkariani (ur. 1991) studiowała na Akademii Sztuk Pięknych oraz w Centrum Sztuki Współczesnej w Tbilisi. Jest wyjątkową postacią gruzińskiej sceny sztuki współczesnej. Jest znana jako artystka, ale również twórczyni offowych galerii Patara i The Why Not Gallery. Była również kuratorką Tbilisi Photo Festival i założycielką „Gar-Gar” pierwszego w Gruzji magazynu o sztuce współczesnej i modzie. Aktualnie mieszka i pracuje w Tbilisi i Madrycie. Jej prace trafiły już do wielu dużych międzynarodowych kolekcji, m.in. Alain Servais Collection, Collezione Taurisano, Royal Family of UAE Collection i Marval Collection. W Warszawie jej prace można było po raz pierwszy zobaczyć podczas ubiegłorocznej NADA Villa Warsaw.